Произведения художника Бориса Бельмасова из Крымска хранятся в музеях и частных коллекциях по всему миру.
Уроженец Крымска художник Борис Бельмасов прошёл путь от мальчишки, пережившего войну, до признанного мастера живописи.
Богатое наследие
Крымск — родина многих талантливых людей. Особенно богата здешняя земля художниками. Разве могло бы быть иначе? Где, как не на юге, где краски природы такие яркие, рождаться будущим творцам? Одним из них был Борис Бельмасов. Художник, оставивший после себя богатое наследие, пронизанное памятью о войне и глубокими философскими исканиями.
Борис Бельмасов родился в 1940 году в Крымске. Его отец погиб на фронте, и личные переживания военного детства во многом определили творческий путь будущего художника. Он получил блестящее образование: окончил Ростовское художественное училище имени Грекова, а затем — легендарный институт имени Репина в Ленинграде. Его учителями стали такие мастера, как Борис Угаров и Виктор Орешников, которые воспитали в нем приверженность традициям отечественной станковой живописи. Жил и работал Борис Бельмасов в Ростове-на-Дону.
Член-корреспондент Российской академии художеств, заслуженный художник Российской Федерации, член Союза художников России, педагог. Участник всесоюзных, всероссийских, региональных и международных выставок. Его произведения есть в собрании Центрального музея ВОВ, в Пухляковской галерее искусств, Волгодонском краеведческом музее. А также в музеях изобразительного искусства Краснодара, Ростова-на-Дону, Таганрога, Сальска, Волгодонска. Есть картины земляка и в зарубежных музеях — в Германии, Болгарии, Польше. А также в частных коллекциях Франции, Англии, США, Испании, Польши, Израиля и других стран. Борис Петрович ушел из жизни в 2016 году в возрасте 76 лет. Обе его дочери — Евгения и Людмила — пошли по стопам отца и стали художницами.
Главные темы картин: память и поиск
Живописец Бельмасов постоянно обращался к трагическим страницам истории, особенно к теме Великой Отечественной войны. Монументальное полотно «Смертию смерть поправ», посвященное подвигу молодогвардейцев, стало одной из его знаковых работ. Художник передал эту картину в дар Центральному музею Великой Отечественной войны на Поклонной горе.
В зрелые годы творчество Бельмасова обрело новую философскую глубину. Он активно экспериментировал с пластикой формы и цветовой символикой. Картины «Яблочный Спас» и триптих «Щедрость жизни» говорят со зрителем на языке сложных метафор и аллегорий, приглашая к размышлению о вечных ценностях и вызовах современности.
Многогранный художник
В биографических справочниках часто акцентируют внимание на серьезные, монументальные работы автора. Однако палитра творчества Бельмасова была гораздо шире и светлее. Он мастерски улавливал красоту в простых моментах и был сложным, многогранным художником. Наряду с мощными пронзительными полотнами он создавал светлый, лиричный, наполненный цветом и жизнелюбием мир в своих пейзажах, натюрмортах, портретах и фантазийных сюжетах. «Муза вдохновения», «Цыганские напевы», «Женечка», «Машенька», «Земля Донская», «Облако над Доном», «Художница», — все картины очень разные и по настроению, и по цветовой гамме, и по композиции. Его творчество — это не только память о трагедии, но и радостное утверждение жизни, её щедрости и поэзии.
Но это ещё не всё. Бельмесов был автором фотороботов маньяка Андрея Чикатило и членов банды братьев Толстопятовых. И во многом благодаря этому преступников нашли. Его талант не раз помогал восстановить справедливость и в других ситуациях. По останкам солдат, погибших в «горячих точках», он воссоздавал их внешность. Это позволяло при отсутствии базы ДНК идентифицировать их по фото. И те бойцы, которых чуть не записали в перебежчики или в списки пропавших без вести, получали заслуженные посмертные почести.
Ранее новостной портал «Город» рассказал о творчестве другого художника из Крымского района — Сергея Воржева.
